近年因受疫情影響,在實體受限制的線下環境裡,將劇場現場演出轉換成線上演出,將是舞團不得不面臨的考驗之一。在線上播映裡,影像的敘述方式即為本次計畫想要實驗的目的之一。
此次影像將以《倒.影》作為創作根本,以影像思考為出發。剪輯上,利用蒙太奇、定格、倒轉或重複畫面,營造出兩個舞者間的顛倒畫面,作為突顯人的內在與外在反差的氛圍,增幅整體戲劇效果;部分片段色調將採用高飽和度和對比,營造出寫意和寫實的對照。利用鏡面的反照、輕隔間道具、燈光效果呈現虛實交錯的運鏡和轉場,打破現實世界的畫面調動和呈現的限制,嘗試轉化舞蹈的身體能量,以畫面為思考主軸,重新創作身體表演和影像畫面,將舞蹈的身體性和能量結合剪接技巧,創造出更豐富多元的故事意象。
在發展過程中,影像團隊將以《倒.影》創作方向提出三個跟心靈層面淺意識的夢境來作為故事創作重點,作為影像創作的素材收集,將之發展成微電影風格。除將《倒.影》作品能量在劇場演出後,重新轉化使之持續進行。進一步藉由影片的線上播映,並嘗試搭建未來線上演出的所需的行政和技術基礎模式,將舞團作品觸角延伸到更廣大的群眾。
1. 壓力夢—— 壓力,來自於生活的日常。當喜怒哀樂無法誠實地表露時戴著假面,就能讓自我隱藏於深處,輕鬆自如⋯⋯?但是當你摘下面具的那一刻發現真實的自我早已被自己折騰的面目全非。遺忘的代價,換取外界的認可看似悲哀,卻也無奈。活著是一種無奈?還是那種無奈⋯⋯其實是來自於過多的自我要求?
2. 清醒夢——你討厭的人正是你討厭的自己,一個在現實裡擺脫不了的狀態,像夢一樣,在現實裡做了一場清醒夢。生活就像是一場夢、一場醒不來的夢。
3. 現實造夢——長大的我們時常被生活壓得喘不過氣,負面的情緒就像是《小紅帽》中大野狼的攻擊永遠拉扯不清。當我們渴望再次回到小時候的純真時,現實總會在不經意的時候把我們叫醒。
